Cinema Archivi - Italiani come noi

Ferretti-Lo Schiavo, coppia da oscar

eunice — Tue, 06 Dec 2022 07:38:26 +0000

FERRETTI-LO SCHIAVO, COPPIA DA OSCAR
Lui ha lavorato a fianco di Franco Zeffirelli così come di Federico Fellini, di Ettore Scola come di Marco Bellocchio; lei, sua abituale collaboratrice, costituisce l’altra metà di questo felicissimo connubio, nella vita come a livello professionale. Scenografi di fama mondiale, perfetti “testimoni” della professionalità e della creatività italiana, dopo ben sei candidature, si sono infatti aggiudicati, nel giro di pochi anni, ben tre Oscar per la migliore scenografia: nel 2005 con il film “The Aviator” di Martin Scorsese, nel 2008 con “Sweeney Todd” di Tim Burton e nel 2012 per “Hugo Cabret”, ennesima collaborazione con il regista italo-americano. Le prestigiose statuette si vanno naturalmente ad
aggiungere alla lunga lista di premi che sono state loro tributati nel corso degli anni, in Italia come all’estero.

FERRETTI AND LO SCHIAVO, AN OSCAR-WINNING COUPLE
He worked alongside Franco Zeffirelli as well as Federico Fellini, Ettore Scola as well as Marco Bellocchio; she, his usual collaborator, constitutes the other half of this very happy marriage, in life as well as on a professional level. World-famous scenographers and perfect “witnesses” of Italian professionalism and creativity, after six nominations, in the space of a few years, they won three Oscars for the best scenography: in 2005 with the film “The Aviator” by Martin Scorsese, in 2008 with Tim Burton’s “Sweeney Todd” and in 2012 for “Hugo Cabret”, yet another collaboration with the Italian-American director. The prestigious statuettes naturally add to the long list of awards that have been bestowed on them over the years, in Italy as well as abroad.

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Ennio Morricone, emozioni in musica

eunice — Tue, 06 Dec 2022 07:26:45 +0000

ENNIO MORRICONE, EMOZIONI IN MUSICA
Ennio Morricone è tra i nomi leggendari della musica da film internazionale: a lui si devono infatti oltre 400 colonne sonore, che gli sono valse i più prestigiosi riconoscimenti. Se il suo esordio risale al 1961, il suo nome inizia a diffondersi a grazie alla proficua e duratura collaborazione con Sergio Leone, iniziata nel 1964 con “Per un pugno di dollari”. Da allora, Morricone ha stretto importantissimi sodalizi artistici con personaggi di primo piano del cinema italiano – Elio Petri, Dario Argento, Pier Paolo Pasolini, Bernardo Bertolucci, Giuseppe Tornatore, Franco Zeffirelli – e mondiale – Brian De Palma, Oliver Stone, Roman Polansky, John Carpenter, Pedro Almodovar. Il massimo riconoscimento gli èstato assegnato il 25 febbraio 2007: dopo cinque nomination non premiate, Ennio Morricone ha infatti ricevuto il Premio Oscar alla carriera, “per i suoi magnifici e multisfaccettati contributi nell’arte della musica per film”.

ENNIO MORRICONE, MUSIC AND EMOTION
Ennio Morricone belongs to the legendary names of music for international movies: he composed more than 400 soundtracks that brought him some of the most prestigious awards. His beginning dates back to 1961 and his name started to become popular thanks to his fruitful and long-lasting collaboration with Sergio Leone, which started in 1964 with ‘A Fistful of Dollars.’ Since then, Morricone has started very important collaborations with stars of the Italian cinema like Elio Petri, Dario Argento, Pier Paolo Pasolini, Bernardo Bertolucci, Giuseppe Tornatore and Franco Zeffirelli, as well as of international cinema, such as Brian De Palma, Oliver Stone, Roman Polansky, John Carpenter and Pedro Almodovar. He received his most important award on the 25th February 2007: after five failed nominations, Ennio Morricone received the Honorary Academy Award ‘for his magnificent and multifaceted contributions to the art of film music.’

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Rambaldi, il genio italiano dietro E.T.

eunice — Tue, 06 Dec 2022 07:25:23 +0000

RAMBALDI, IL GENIO ITALIANO DIETRO E.T.
Se il suo nome è soprattutto legato al piccolo e tenero E.T., l’italiano Carlo Rambaldi è considerato uno dei più famosi creatori di effetti speciali per il cinema a livello mondiale. Ferrarese di nascita ma americano d’adozione, Rambaldi è insieme artista e artigiano: un vero e proprio talento a cui dobbiamo gli “Incontri del terzo tipo” di Spielberg, il “King Kong” di Guillermin, l’”Alien” di Ridley Scott. Un lavoro eccezionale, che nel corso della sua ormai cinquantennale carriera gli è valso ben tre premi Oscar: il primo arriva con il film “King Kong” di John Guillermin del 1976, per il quale crea il gigantesco gorilla di 12 metri; successivamente, nel 1979, per “Alien” di Ridley Scott contribuisce all’ideazione della creatura aliena divenuta poi celebre; nel 1982, infine, crea il suo capolavoro, commuovendo il mondo intero con il suo piccolo extra-terrestre “firmato” Spielberg.

RAMBALDI, THE ITALIAN GENIUS BEHIND E.T.
His name is especially linked to the cute, little E.T., the Italian Carlo Rambaldi is considered one of the most famous artists of special effects for cinema in the world. He was born in Ferrara, but he moved to the USA. Rambaldi is an artist and a craftsman at the same time: to his talent we owe ‘Close Encounters of the Third Type’ by Spielberg, ‘King Kong’ by Guillermin and ‘Alien’ by Ridley Scott. His exceptional works have been awarded three Oscars in his fifty-year-long career: the first Award came for the movie ‘King Kong’ by John Guillermin in 1976, for which he created the enormous, 12 m. high gorilla; in 1979 for ‘Alien’ by Ridley Scott in which he contributed to develop an alien which became world-famous; finally, in 1982 he created his masterpiece with his small extraterrestrial character which moved the entire world for the movie by Spielberg.

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Cinecittà, la “Hollywood sul Tevere”

eunice — Tue, 06 Dec 2022 07:24:04 +0000

CINECITTÀ, LA “HOLLYWOOD SUL TEVERE”
Dal 1937 ad oggi, gli studi di Cinecittà hanno ospitato la realizzazione di più di 1.000 film, alcuni dei quali entrati nella storia del cinema. Registi come Roberto Rossellini, Vittorio De Sica, Luchino Visconti, Federico Fellini, hanno dato vita al mito di Cinecittà consolidato in tutto il mondo quando sviluppa al massimo le sue potenzialità ospitando grandi set come quelli di “Quo vadis?”, diretto da Mervyn LeRoy, o di “Ben Hur” di William Wyler.

CINECITTÀ, ‘HOLLYWOOD ON THE TIBER’
Since 1937 the studios of Cinecittà have been the set for more than 1,000 movies, some of which are now in cinema’s history. Film makers like Roberto Rossellini, Vittorio De Sica, Luchino Visconti and Federico Fellini created the myth of Cinecittà and consolidated it all over the world. An excellence achieved in the fifties when, with the arrival of the American filmmakers, Cinecittà develops its full potential hosting large sets like those of “Quo vadis?”, directed from Mervyn LeRoy, or “Ben Hur” by William Wyler.

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Sofia Loren, attrice senza tempo

eunice — Tue, 06 Dec 2022 07:22:23 +0000

SOFIA LOREN, ATTRICE SENZA TEMPO
Nonostante abbia ormai compiuto da tempo i famigerati “anta”, Sofia Loren resta ancora oggi un mito del nostro cinema, amata e stimata in tutto il mondo. Alle sue spalle, una carriera lunghissima, con oltre 90 pellicole, che l’hanno vista recitare a fianco di grandi nomi internazionali: da Marlon Brando a Mario Monicelli, da Ettore Scola a Marcello Mastroianni. Decine i successi ottenuti, in patria e fuori dai confini nazionali (per alcuni anni ha infatti lavorato ad Hollywood), così come i riconoscimenti, primo fra tutti, nel 1961, il Premio Oscar per l’interpretazione del suo film-simbolo, “La ciociara” di Vittorio De Sica, in un ruolo che era stato rifiutato da Anna Magnani.
Un’attrice, ma anche una bellezza senza tempo: basti ricordare che ha posato per l’edizione 2007 del celebre Calendario Pirelli.

SOFIA LOREN, A TIMELESS ACTRESS
Even well beyond middle age, Sofia Loren is still considered an Italian film legend, idolized and admired the world over. Over the course of her extraordinarily long and fruitful career, she has appeared in over ninety films and worked with some of the most famous international celebrities: from Marlon Brando to Mario Monicelli,from Ettore Scola to Marcello Mastroianni.
She has received awards and acknowledgements both within Italy and abroad (having also worked in Hollywood for some years), most notably the Oscar for Best Actress for her performance in the film ‘Two Women’ (La Ciociara) by Vittorio De Sica, a role that was turned down by Anna Magnani.
She is not only an actress but a timeless beauty, having even posed for the 2007 edition of the famous Pirelli Agenda

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Federico Fellini e il mito della Dolce Vita

eunice — Tue, 06 Dec 2022 07:20:52 +0000

Chi non ricorda il bagno notturno nella fontana di Trevi della bionda Anita Ekberg? È, questa, una delle scene che ha reso indimenticabile “La Dolce Vita” (1960) di Federico Fellini, uno dei film indubbiamente più famosi del celeberrimo regista, ma anche una delle pellicole simbolo della storia del cinema italiano. Ma non solo. “La Dolce Vita” è senza dubbio uno dei film che meglio testimonia la rinascita italiana degli anni Cinquanta, che ha fatto di Cinecittà la “Hollywood sul Tevere”. Proprio alla pellicola felliniana dobbiamo del resto un neologismo oggi universalmente conosciuto: il termine “paparazzo”, con il quale si indicano spregiativamente gli invadenti fotografi scandalistici. Nel film, infatti, Paparazzo è il cognome di un personaggio (interpretato da Walter Santesso) che esercita questa professione e che viene più volte interpellato dal protagonista Marcello Mastroianni.

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